ओडिशी, जिसे ओरिसी भी कहा जाता है, भारत की आठ शास्त्रीय नृत्य शैलियों में से एक है, जिसे इसकी काव्यात्मक सुंदरता, मूर्तिकला जैसे मुद्राओं और गहरे आध्यात्मिक मूल के लिए जाना जाता है। ओडिशी की उत्पत्ति ओडिशा राज्य में हुई थी और यह केवल एक नृत्य नहीं, बल्कि आस्था, पौराणिकता और परंपरा का जीवंत रूप है जिसकी जड़ें सदियों पुरानी हैं। ओडिशी भारत के सबसे प्राचीन जीवित शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है, जिसकी उत्पत्ति 2,000 वर्षों से भी पहले मानी जाती है।

प्राचीन उत्पत्ति

ओडिशी की शुरुआत मंदिरों में होने वाले अनुष्ठानों से हुई, विशेषकर पुरी, ओडिशा के प्रसिद्ध जगन्नाथ मंदिर में भगवान को अर्पित सेवा (सेवा) के रूप में। परंपरागत रूप से, यह नृत्य महिलाएं, जिन्हें महारी कहा जाता था, मंदिर के गर्भगृह में करती थीं। बाद में, जब यह नृत्य मंदिर से बाहर प्रस्तुत किया जाने लगा, तो गोटीपुआ नामक पुरुष कलाकार, स्त्रियों का रूप धरकर, इस परंपरा को निभाने लगे।

कोणार्क के सूर्य मंदिर और लिंगराज मंदिर जैसी प्राचीन स्थापत्य कृतियों की मूर्तियों में ओडिशी की मुद्राएं और नृत्य भंगिमाएं अंकित हैं, जो इसके भारतीय सांस्कृतिक विरासत से गहरे संबंध को दर्शाती हैं।

विशिष्टताएं

ओडिशी को अन्य शास्त्रीय नृत्य शैलियों से अलग बनाती हैं इसकी लयबद्ध, लहरदार गतियां, सटीक पादचालन और भावपूर्ण अभिव्यक्तियां। इसकी कुछ प्रमुख विशेषताएं हैं:

• त्रिभंगी मुद्रा: एक विशेष स्थिति जिसमें शरीर को सिर, धड़ और घुटनों के पास तीन स्थानों से मोड़ा जाता है, जिससे शरीर में एक सर्पिल और सौम्य लय उत्पन्न होती है।

• चौका: एक चौकोर जैसी मुद्रा जो शक्ति और पुरुषत्व को दर्शाती है, और प्रायः भगवान जगन्नाथ की मूर्तियों में देखी जाती है।

• मुद्राएं: हाथों की मुद्राएं जिनका उपयोग भावनाएं और कथाएं व्यक्त करने के लिए किया जाता है।

• अभिनय: चेहरे और अंगों की मदद से भावनात्मक कथा-वाचन, जो प्रायः भक्तिपूर्ण काव्य पर आधारित होता है।

ओडिशी का प्रदर्शन ओड़िया संगीत पर होता है, जिसमें हिंदुस्तानी और कर्नाटकी परंपराओं दोनों का संगम होता है। इसमें ताल, राग और शब्द मिलकर एक भावनात्मक गहराई उत्पन्न करते हैं।

विषयवस्तु और कथाएं

ओडिशी की विषयवस्तु भक्ति पर केंद्रित होती है और मुख्य रूप से भगवान जगन्नाथ, राधा-कृष्ण की प्रेमगाथाओं और जयदेव जैसे महान कवियों की कृतियों, विशेषकर गीत गोविंद पर आधारित होती है।

यह नृत्य आत्मा की परमात्मा से मिलन की तड़प को दर्शाता है। भावपूर्ण अभिनय के माध्यम से, कलाकार दर्शकों को इन पवित्र कथाओं का हिस्सा बनने का अवसर देता है।

वेशभूषा और संगीत

ओडिशी नर्तकियां प्रायः चमकदार रेशमी साड़ियों में सजती हैं, जो लाल, नारंगी और बैंगनी जैसे मंदिरों में प्रयुक्त शुभ रंगों में होती हैं। उनके आभूषण मुख्यतः चांदी के होते हैं, जिसमें मांग टीका और मंदिर की मीनार रूपी विशाल सिर सज्जा प्रमुख हैं। मेकअप में विशेष रूप से आंखों और भौंहों को उभारकर भावों को स्पष्ट किया जाता है।

संगीत में मृदंग (मर्दला), बांसुरी, वायलिन और हारमोनियम जैसे वाद्ययंत्रों का प्रयोग होता है, जो नृत्य की लय और भावनाओं को और गहराई प्रदान करते हैं।

पुनरुद्धार और वैश्विक विस्तार

ब्रिटिश औपनिवेशिक काल में, अन्य शास्त्रीय कलाओं की तरह, ओडिशी भी उपेक्षा और ह्रास की शिकार हुई। लेकिन स्वतंत्रता प्राप्ति के बाद भारत में सांस्कृतिक नवजागरण हुआ, और ओडिशी का पुनर्जीवन कुछ समर्पित गुरुओं के प्रयासों से संभव हुआ, जैसे:

• गुरु केलुचरण महापात्र

• गुरु देबप्रसाद दास

• गुरु पंकज चरण दास

• गुरु मयाधर राउत

इन गुरुओं ने ओडिशी की तकनीक, संरचना और शिक्षण पद्धति को सुदृढ़ किया और इसे आने वाली पीढ़ियों तक पहुंचाने का मार्ग प्रशस्त किया।

आज, ओडिशी केवल भारत में ही नहीं, बल्कि अमेरिका, यूरोप, जापान और ऑस्ट्रेलिया जैसे देशों में भी पढ़ाया और प्रस्तुत किया जाता है। अनेक विदेशी विद्यार्थी ओडिशा आकर परंपरागत गुरुओं से प्रशिक्षण लेते हैं।

एक जीवंत परंपरा

ओडिशी केवल एक प्रस्तुति नहीं है—यह एक पवित्र अनुष्ठान है, एक चलायमान ध्यान। यह आध्यात्मिकता, अनुशासन और कलात्मकता का ऐसा संगम है, जो भारतीय सौंदर्यबोध और धार्मिक परंपरा का सार प्रस्तुत करता है। चाहे मंदिर के आंगन में हो या आधुनिक रंगमंच पर, ओडिशी आज भी अपनी सुंदरता, गहराई और शाश्वत आकर्षण से मन मोह लेती है।

भारत की एक श्रेष्ठ सांस्कृतिक धरोहर के रूप में, ओडिशी अतीत का सम्मान करते हुए भविष्य को प्रेरणा देती है।